За проекта

ИМАМЕ ЕДНА МЕЧТА – МУЗЕЙ

проект, който чрез творчество и образователна провокация да привлече младите хора да участват в създаване на фонд от произведения за Музей на детското изкуство. Направените рисунки в организираните работни ателиета и „Творчески работилници“ да се съхранят за Фонда. Запознахме децата с автопортрета, като жанр, и с емблематичната фигура за периода на Българското възраждане - Захари Зограф. Заедно отбелязахме 210-а годишнина от рождението му и 180 години от първите български автопортрети направени от него. Най-добрите нарисувани картини-автопортрети от децата участници ще покажем във виртуална изложба. Талантливите млади хора са национално богатство и ние търсим възможности да ги открием и подкрепим още в детска възраст. Проектът е свързан с предишната ни работа, която надграждаме. Изключително важно е да успеем да подготвим Фонд от детски и младежки произведения на изкуството, за да имаме архив, който да представя детската рисунка в организирани временни експозиции. Трябва да подбираме, съхраняваме и увеличаваме сбирката и да я обогатяваме с теми, които жанрово представят фонда.

В молитвите си към боговете един източен мъдрец винаги си пожелавал да му бъде спестено да живее в интересна епоха. Тъй като ние не сме мъдреци, божествата не са ни пощадили, така че живеем в интересна епоха.

Скъпи приятели, във връзка със сериозните предизвикателства на времето, в което се намираме, ние от Фондация „Изкуството и детето“ останахме вкъщи, спазвахме всички изисквания за изолация, за да опазим нашето здраве и здравето на нашите близки.

Но продължавахме да работим – РИСУВАМЕ!

Поканихме децата, нашите участници, които се включиха онлайн във всички възможни платформи и ни изпращаха прекрасни рисунки на свои АВТОПОРТРЕТИ. Така те са истински, активни участници в онлайн организираните творчески сесии в проекта  – „Имаме една мечта – Музей“. Преди сериозните мерки за изолация, имахме своите срещи и подготовки за започване на проекта. После продължихме в интернет пространството. Имахме готовност да започнем и това ни позволи, чрез интернет комуникацията, да променим срещите, които бяха предвидени да се проведат в работните ателиетата по рисуване. Много бързо и лесно успяхме с всички участници – децата от НДД, от 35то и 133 училище, от школи по рисуване в София, даже и с участници от чужбина, които изявиха желание да се включат в проекта, да провеждаме часове по онлайн рисуване. Работихме заедно върху прекрасните им рисунки. Запознахме всички с основните цели на проекта. Получавахме чрез интернет снимки на много прекрасни рисунки на децата участници. Поканихме ги да експериментират и да направят своите нови автопортрети на СМЕЛИТЕ, децата които побеждават вирусите! Помолихме ги да нарисувате своя АВТОПОРТРЕТ като ГЕРОЙ и да ни го изпратят. Редовно показвахме своеобразни онлайн изложби от прекрасни снимки на децата и техните рисунки в интернет пространството, на стените на facebook страниците на фондацията и на страниците на различните участници и групи. Разбира се, ще запазим всички картини и за нашия фонд за Музей на детското изкуство за най-новия му раздел, който ще кръстим АВТОПОРТРЕТИ на ДЕЦАТА ГЕРОИ, ПОБЕДИТЕЛИ на вируса.

 

Променената ситуация и въведената задължителна изолация за всички в държавата не ни попречи да успеем да реализираме всички дейности по проекта. Организираните онлайн работни ателиета се превърнаха в истински „Творчески работилници“. Най-добрите нарисувани картини-автопортрети от децата участници ще могат да се видят на интернет платформата – Dream – Museum, която ще е отворена за 1 година. Така, както всички световни музей, които предоставят онлайн своите изложби, ние ще успеем да предоставим, чрез тази платформа, достъп до нашия проект на много повече хора. В следващата година тя ще се превърне в работна площадка, на която да се качват авторски произведения от децата участници в проекта – „Имаме една мечта – Музей“. За нас това е прекрасна идея и възможност в тази ситуация не само да реализираме успешно проекта но и да го надградим във времето и да продължим да общуваме с децата.

Проектът „Имаме една мечта – Музей“ ще остане в историята на творческата дейност на българските деца. Той показва истинското им лице, техните автопортрети, в които са запечатани чувствата и емоциите им. Ще запази усещането им към един изключително странен, труден и неестествен момент от нашия живот – пълна изолация по време на вирусна епидемия! Децата останаха вкъщи, рисуваха, учеха, срещаха се виртуално с творци, творби, музей, галерии, създаваха свои рисунки и се забавляваха! Експериментираха, като използваха различни графични и цветни материали. Използваха черен молив, въглен, креда, направиха с цветни пастели, цветни моливи и акварели своите цветни или черно-бели творби. Използваха смесени техники, компютърни техники и рисуваха Автопортрети!

Изкуствоведите считат, че жанрът на автопортрета получава своето развитие през Възраждането, когато човекът се превръща в мярка на всички неща. Оттам се извежда и една много важна категория - Достойнството на човека, чиято идея се пресъздава в изкуството. Човекът е с познание, добродетел и самоуважение. На децата им е присъщо всичко това и те така се учат, експериментират, развиват и добиват самочувствието да изобразяват себе си в произведения на изкуството. С този акт те се заявяват като създатели, творци, като част от историята ни и са достойни за нея. Автопортретът е труден жанр в изобразителното изкуство, съчетаващ портрет, идея, отражение на съвременността и лично самоопределение. Автопортретът е размишление! Търсене на човешките същности, които показват талант и главното качество на художника, да е творец. Галерията от образи във виртуалната ни изложбата е изключително богата и интересна. Могат да се открият различни прекрасни, ведри и тъжни, драматични и романтични образи на децата на 2020 г. Образи на герои, образи на силни, смели, весели и тъжни деца, но винаги изобразени като победители! Цветни и графични автопортрети, реалистични, кубистични, експресивни, но във всички откриваме силата на духа, вярата и победата над лошото.
 
 

Казват, че цялата душа на човека е в това, което той прави. Трябва да си смел и силен, да си надарен с точно око, силна ръка, да си с богато въображение и изпълнена със смиреност душа, за да твориш, рисуваш и да мечтаеш. Именно надарената с тези качества душа, поглъща красотата, идваща от живота, заобикалящия ни свят и от природата. Пречупва я през фантазията на художника, извира през призмата на таланта, вдъхва частица живот и рисунката заживява свой живот. Всеки който се докосва до тази магия е изпълнен със сила, вяра, топлота и любов! Всичко това ни помага да творим, да създаваме, да мечтаем, да сме щастливи, добри и вдъхновени! Чрез творчество и образователна провокация, проектът привлече младите хора да участват в създаване на Фонд от рисунки за Музей на детското изкуство. Всички великолепни Автопортрети, които получихме ще съхраним за Фонда. Организираните онлайн, работни ателиета по проекта се превърнаха в „Творчески работилници“. Представяхме прекрасни, графични и цветни Автопортрети от децата участници в тях. Рисувахме заедно с нашите прекрасни приятели, деца от София и страната, деца участници в проекта, които се включиха и от чужбина. Децата от НДД от школите по „Дърворезба“, школа "Мода и дизайн" и „Школа по живопис“, с техните прекрасни и талантливи художници-преподаватели! Рисувахме със Златните – Донче - г-жа Донка Александрова и нейните първокласници от 35 СЕУ „Добри Войников“ в София, както и с талантливите деца от 133 СУ „ Ал. Пушкин“ и тяхната прекрасна преподавателка г-жа Галя Страшимирова.

Благодарим ви, талантливи деца и уникални преподаватели!

Гордеем се с вас!

 

Моментите понякога бяха трудни, но ние вярвахме в децата, в техните преподаватели и родители, които се включиха с помощ и подкрепа на децата художници. Достъпът до култура на младите хора е основен приоритет на фондация “Изкуството и детето“. Проектът се реализира в неестествен и странен момент на изолация, но се превърна в уникален и изключително нужен миг на щастие и общуване помежду ни. С използването на интернет пространството той много по-лесно се ориентира към създаване на нови публики, които досега не са се включвали активно в културния живот на столицата. С участието си в него децата повишиха своите културни компетенции, знания, лични умения и мотивация. Те станаха участници и създатели на култура в особено време, което ще помним. Общуваха с автори и творци и поставиха начало на образи от настоящето, което ни заобикаля. Най-добрите рисунки-автопортрети, нарисувани от всички деца участници в проекта, показахме в изложба в интернет пространството, което е най-големия портал за споделяне, на специално създадена платформа. Посвещаваме тази изложба и проекта на големият майстор – Захари Зограф. През 2020 година се отбелязват 210 годишнината от рождението му и 180 години от нарисуваните от него първи български автопортрети. Те излизат изпод неговата четка през 1840 г. В историята на изкуството се счита, че жанрът на автопортрета получава своето развитие през Възраждането, когато човекът се превръща в мярка на всички неща. Онлайн изложба от автопортрети на младите хора през тази 2020 г. с всички трудни моменти на изолация, които преживяваме, е ценна за фонда от рисунки, за участниците, както и за всички жители на столицата. Избраните най-добри и уникални автопортрети ще надградят събраните до сега произведения за бъдещ Музей на детското и младежко изкуство, който фондацията, заедно със своите приятели, колеги и съмишленици създава.

Захарий Зограф

Тази година ще отбележим 210 годишнината от рождението на Захарий Зограф и 180 години от нарисуваните от него първи български автопортрети, те излизат изпод неговата четка през 1840 г. Портретната живопис е често срещана през Средновековието. Но изобразяваните личности по правило са владетели, видни духовници, светци и ктитори. Художникът и неговите близки обикновено не само не са изобразявани, но често дори имената им не са отбелязвани. В това отношение Захарий Зограф е новатор в българската живопис, като неговият образ присъства не само предполагаемо, като например в иконата „Богородица – животворен източник“, но той е оставил свои стенописни изображения в Бачковския, Троянския и Преображенския манастир.

Но освен като стенописи, Захарий Зограф е направил портрети на себе си и своите близки. След него го правят и Станислав Доспевски и Никола Образописов. При Възраждането изпъква човешката личност и оттам творецът се стреми към самоизява.
Автопортретът на Захарий Зограф и портретите на Христофиня Зографиевна и Неофит Рилски от една страна носят белезите на своята епоха – облеклото и самочувствието на българи, като хора с положение в обществото. От друга страна персонажите от трите картини носят и чертите на образи от традиционните икони – лицата са строги, ръцете са с издължена форма.

Захарий Зограф е един от най-известните български иконописци – виден представител на Самоковската художествена школа. Той е емблематична фигура за българската култура от епохата на Възраждането – живописец, общественик и основоположник на светската живопис. Захарий Зограф е и един от първите, дръзнали да се изобразяват в храма. Негови стенописни автопортрети има в Бачковския, Преображенския и Троянския манастир, а също и във Великата Лавра в Света Гора. Творчеството на големия творец е своеобразен преход от християнската към светската живопис. Захарий Христович Димитров е роден през 1810 година в Самоков.

НАШИЯТ ЕКИП

„Имаме една мечта - Музей!"

Когато мечтаем и силно и чисто желаем нещо, то се сбъдва!

Ние мечтаем заедно и вярваме, че мечтите се сбъдват!

© 2020 Artandchild.org - Фондация „Изкуството и детето“